动画制作技术对于企业视觉的重新认识

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1 现代性与媒体革命

在15世纪，意大利建筑菲利波·布鲁内莱斯基发明了焦点透视法，一种按照近、远和3 d 的规则在平面上显示的错视。动画制作分为二维动画制作、三维动画制作和定格动画制作，其中二维动画和三维动画是运用比较广泛的动画形式。动画制作的应用范围不仅是动画片制作，还包括影视后期、广告等方面。三维动画不受时间、空间、地点、条件、对象的限制，可以运用各种表现形式把复杂、抽象的节目内容用形象、生动的形式表现出来，能做到脱离真人拍摄的需要，还能达到真人拍摄的逼真效果。MD动画给人的感觉很平滑,其中A常用的动画就是各种形状和色彩之间的变化.比如“圆变方”,“一个方块变成三个方块”,同时伴随或不伴随颜色变化。莱昂·巴蒂斯塔·阿尔伯蒂在其代表作《绘画论》中，对布鲁内斯基的发现进行了系统的理论总结，为现代绘画奠定了基础，从此绘画进入了一个深度表现的时代。在绘画方面，阿尔贝蒂讨论了焦点透视法的基本原理，并对其提出了两个限制: 第一，画家只画他能看到的东西; 第二，数学是自然和艺术的根。

照相机是19世纪初人类发明的。在固定的视角上，以固定的视角记录观看的内容，在平面上再现三维物体是相机成像的特点。准确的视角使这种再现更加逼真。这一时期的欧洲人用科学理性的概念来解释绘画，在现代欧洲绘画中占据了主流地位，指导着绘画实践和研究。从这一时期的绘画中可以清楚地看到，现代欧洲绘画的主流已经向照相机发展。比如英国画家康斯特布尔就认为绘画是自然哲学的一个分支，其中绘画只是一个实验。

随着相机和摄影技术的发展，人类开始用眼睛科学地记录世界，改变了人们直接认识世界的方式，改变了绘画的概念，这项技术的未来发展对今天产生了影响。从摄影，到摄影，到电影，电视，现在的数字图像，甚至特效图像，摄影记录的概念早已被打破: 胶片通过快速录制胶片来实现影像的移动再现; 电视通过另一个技术原理，胶片已经在动态影像中实现进入家庭; 而网络以其提供的可扩展性、方便性和可塑性可以普及应用。数码影像的互动性使人类有更身临其境的体验，而立体数码影像则让观众进入虚拟世界。从摄影的起源到电影、电视、数字图像和网络互动的成功，视觉艺术已经成为现代主义艺术的重要推动力。这种新的体验进一步促进了对人类视觉的重新理解。

这种技术和应用的发展还会继续，发展速度越来越快，越来越不可思议。

科学管理技术为视觉图像可以带来中国革命，视觉文化艺术有其视觉设计艺术的追求和对对象的判断教学方式和审美情感体验诉求特征。照相技术企业实现了人类社会能够通过记录、保留、再现物象的理想，但照相毕竟是照相，照相毕竟与绘画有本质差别。