
发布时间:2022-03-14 00:00
片长:118分钟级别:美国R级(令人难受的图像,拷打场景和裸体画面,粗口)发行:索尼经典 Sony Pictures Classics上映日期:2008年4月25日(美国)
视频制作的基本流程如下
一:准备素材文件
依据具体的视频剧本以及提供或准备好的素材文件,可以更好的组织视频编辑的流程。
素材文件包括:通过采集卡采集的数字视频AVI文件,由AdobePremiere或其他视频编辑软件生成的AVI和MOV文件、WAV格式的音频数据文件、无伴音的动画FLC或FLI格式文件,以及各种格式的静态图像,包括BMP、JPG、PCX、TIF等等。
电视节目中合成的综合节目就是通过对基本素材文件的操作编辑完成的。
二:进行素材的剪切
各种视频的原始素材片断都称作为一个剪辑。在视频编辑时,可以选取一个剪辑中的一部分或全部作为有用素材导入到最终要生成的视频序列中。
剪辑的选择由切入点和切出点定义。切入点指在最终的视频序列中实际插入该段剪辑的首帧;切出点为末帧。也就是说切入和切出点之间的所有帧均为需要编辑的素材,使素材中的瑕疵降低到最少。
三:进行画面的粗略编辑
运用视频编辑软件中的各种剪切编辑功能进行各个片段的编辑、剪切等操作。完成编辑的整体任务。目的是将画面的流程设计的更加通顺合理,时间表现形式更加流畅。
四:给视频后期加特效
添加各种过渡特技效果,使画面的排列以及画面的效果更加符合人眼的观察规律,更进一步进行完善。
五:添加字幕(文字)
在有些做电视节目、新闻或者采访的视频片段中,必须添加字幕,以更明确的表示画面的内容,使人物说话的内容更加清晰。
六:处理声音效果
在片段的下方进行声音的编辑(在声道线上),可以调节左右声道或者调节声音的高低、渐近,淡入淡出等等效果。这项工作可以减轻编辑者的负担,减少了使用其他音频编辑软件的麻烦,并且制作效果也相当不错。
七:生成视频文件
对建造窗口中编排好的各种剪辑和过渡效果等进行最后生成结果的处理称编译,经过编译才能生成为一个最终视频文件,最后编译生成的视频文件可以自动地放置在一个剪辑窗口中进行控制播放。
在这一步骤生成的视频文件不仅可以在编辑机上播放,还可以在任何装有播放器的机器上操作观看,生成的视频格式一般为.avi。
扩展资料:
常用的视频制作软件
1、AdobePremiere
Adobe公司推出的基于非线性编辑设备的视音频编辑软件Premiere在影视制作领域取得了巨大的成功。其被广泛的应用于电视台、广告制作、电影剪辑等领域,成为PC和MAC平台上应用最为广泛的视频编辑软件。
最新版本的完善地解决了DV数字化影像和网上的编辑问题,为Windows平台和其他跨平台的DV和所有网页影像提供了全新的支持。同时它可以与其它Adobe软件紧密集成,组成完整的视频设计解决方案。新增的EditOriginal(编辑原稿)命令可以再次编辑置入的图形或图像。
另外在Premiere6.0中,首次加入关键帧的概念,用户可以在轨道中添加、移动、删除和编辑关键帧,对于控制高级的二维动画游刃有余。
将Premiere6.0与Adobe公司的AffterEffects5配合使用,更使二者发挥最大功能。AfterEffects5.0是Premiere的自然延伸,主要用于将静止的图像推向视频、声音综合编辑的新境界。
它集创建、编辑、模拟、合成动画、视频于一体,综合了影像、声音、视频的文件格式,可以说在掌握了一定的技能的情况下,想象的东西都能够实现。
2、EDIUS
EDIUS非线性编辑软件专为广播和后期制作环境而设计,特别针对新闻记者、无带化视频制播和存储。EDIUS拥有完善的基于文件工作流程,提供了实时、多轨道、多格式混编、合成、色键、字幕和时间线输出功能。
除了标准的EDIUS系列格式,还支持Infinity™JPEG2000、DVCPRO、P2、VariCam、IkegamiGigaFlash、MXF、XDCAM和XDCAMEX视频素材。同时支持所有DV、HDV摄像机和录像机。
3、MediaStudioPro
Premiere算是比较专业人士普遍运用的软件,但对于一般网页上或教学、娱乐方面的应用,Premiere的亲和力就差了些,MediaStudioPro在这方面是最好的选择。
MediaStudioPro主要的编辑应用程序有VideoEditor(类似Premiere的视频编辑软件)、AudioEditor(音效编辑)、CGInfinity、VideoPaint,内容涵盖了视频编辑、影片特效、2D动画制作,是一套整合性完备、面面俱到的视频编辑套餐式软件。
它在VideoEditor和AudioEditor的功能和概念上与Premiere的相差并不大,最主要的不同在于CGInfinity与VideoPaint这两个在动画制作与特效绘图方面的程序。
CGInfinity是一套矢量基础的2D平面动画制作软件,它绘制物件与编辑的能力可说是麻雀虽小、五脏俱全,用起来有CorelDraw的味道。但是它比一般的绘图软件,它功能强大许多。例如,移动路径工具、物件样式面板、色彩特性、阴影特色等等。
4、VideoStudio
虽然MediaStudioPro的亲和力高、学习容易,但对一般的上班族、学生等家用娱乐的领域来说,它还是显的太过专业、功能繁多,并不是非常容易上手。ULEAD的另一套编辑软件会声会影,便是完全针对家庭娱乐、个人纪录片制作之用的简便型编辑视频软件。
会声会影在操作界面上与MediaStudioPro是完全不同的,而在一些技术上、功能上会声会影有一些特殊功能,例如动态电子贺卡、发送视频Email等功能。
会声会影采用目前最流行的“在线操作指南”的步骤引导方式来处理各项视频、图像素材,它一共分为开始→捕获→故事板→效果→覆叠→标题→音频→完成等8大步骤,并将操作方法与相关的配合注意事项,以帮助文件显示出来称之为“会声会影指南”,快速的学习每一个流程的操作方法。
动画师生存手册 虽然不是纪录片 但看过就知道动画是怎么做出来的啦~
我们公司用的是(智点)财务软件,建议你也可以体验一下,操作比较简单,不会浪费很多时间在上面,而且数据精准,很实用。
包含前期的拍摄和后期制作,下面主要介绍下后期制作。
转盘,也叫作Film-to-Video Transfer,冲洗出来的电影胶片必须经过此道技术处理,才能由电影胶片的光学信号转变成用于电视制作的磁信号,然后才能输入电脑进入剪辑程序。转磁的过程中一般会对拍摄素材进行色彩和影调的处理。这个程序也叫做TC。这是影视后期制作的第一步。
初剪,也称作粗剪。即初步剪辑、粗略剪辑的意思。现在的剪辑工作一般都是在电脑当中完成的,因此拍摄素材在经过转磁以后,要先输入到电脑中,这样导演和剪辑师才能开始了初剪。初剪阶段,导演会将拍摄素材按照脚本的顺序拼接起来,剪辑成一个没有视觉特效、没有旁白和音乐的版本。
3:A拷贝
所谓A拷贝,就是经过初剪的那个没有没有音乐和旁白,视觉特效的版本。这个版本是将要提供给客户以进行视觉部分的修正的,客户在看到这个版本后,再和制作人员进行沟通,确定要修改的细节。
4:正式剪辑
在客户确定了A拷贝以后,就进入了正式剪辑阶段,这一阶段也被成为精剪。精剪部分,首先是要根据客户在看了A拷贝以后所提出的意见进行修改,然后将特技部分的工作合成到广告片中去。影视制作中广告片,画面部分等相关工作到此完成。
5:作曲或选曲
广告片的音乐可以作曲或选曲。这两者的区别是:如果作曲,广告片将拥有独一无二的音乐,而且音乐能和画面有完美的结合,但会比较贵;如果选曲,在成本方面会比较经济,但别的广告片也可能会用到这个音乐。
6:配音合成
旁白和对白就是在这时候完成的。在旁白和对白完成以后,在音乐完成以后,音效剪辑师会为广告片配上各种不同的声音效果,至此,一条广告片的声音部分的因素就全部准备完毕了,最后一道工序就是将以上所有元素并的各自音量调整至适合的位置,并合成在一起。
将经过客户认可的完成片,以合同约定的形式按时地交到客户手中,是为交片。整个影视后期制作流程也到此结束。
品正传媒的广告作品,都是相当不错的,值得一看。基本技资反复研究词坪
纪录片是供人们观赏的艺术品,“好看”是纪录片的“核”。那么如何才能做到好看呢?这就是我们通常所说的“讲故事”。那么故事又是从何而来的呢?笔者认为,故事是由矛盾构成的。我们在选材或者拍摄的时候,首先要看所拍摄的题材中有没有矛盾,能不能形成矛盾,创作中是否拍到矛盾或有故事化因素的情节细节。作者还要在后期的剪辑中,不妨使用设置悬念、人物铺垫、交叉叙事、加快节奏等故事片创作手法,以加强纪录片的故事化创作。在真实纪录的基础上,纪录片故事的叙事方式与故事片并没有多大区别,如悬念、细节、铺垫、重复、高潮等,这不仅是故事片的专利,也可以在纪录片中派上用场。一般说来,打击犯罪纪录片的收视率会高于普通纪录片,如《中华之剑》、《潜伏行动》曾经引起收视冲击波,画面故事中的未知元素构成了视觉的悬念。
纪录片故事化创作有这样几种不同形态:
1、画面语言直接叙述故事;2、对画面进行故事化剪辑;3、讲述故事兼有画面接应;4、话筒采访故事,配上相应的画面;5、解说词直接叙述故事
在纪录片的创作中,我们不管使用上述哪一种创作形式,纪录片都不应该是严肃的政治论文和哲学讲义,它应该是供人们观赏沟通的艺术品。而艺术品的主要价值就是好看。事实上,我们今天看到的纪录片中,已经大大加强了节目的故事性。象长纪录片《毛毛告状》、《伴》等,不仅片中有故事、矛盾,还有人物冲突。近日评出的第四届《中华荟萃》纪录片奖中,获得一等奖的《草台帮的头家》《简洁人生》、《马明山的故事》等节目都是故事性强、可视性强的作品。去年获得中国纪录片大奖的《陈小梅进城》、《纸殇》、《阮奶奶征婚》等,更是纪录片故事化的典范。
细节也是纪录片故事化的重要组成部分,有细节的地方往往是最出“故事” 的地方。细节作为情节的一部分也直接参与故事,换句话说,细节是被“放大了”的小故事,纪录片留给人印象最深的往往是一个个真实感人的细节。日本获国际大奖的《小鸭子》里,编导在公园内野鸭成长迁移的过程中捕捉了这群野鸭中最小最弱的一只并用两个细节扣住观众心弦:一是当鸭群纷纷离开池塘,只剩最后一只最小的不能飞,它几次想条跳过最后一个石阶,却一次一次总是失败,它并不灰心,再跳,再跳……直至跳了十几次,才成功。这个细节在展示过程中,观众绷紧了神经,心也随着小鸭子的起跳而跳动。第二个细节是当鸭群长大,欲离开皇家公园时,所有的小鸭均挥舞着翅膀直冲云霄,惟独那只最小的鸭子试飞了一次又一次,毫不气馁的小鸭直至第八次才稳稳地升空与伙伴们会合。这一细节是鸭子故事的终结,也给了观众巨大的心灵冲击与感情洗礼。
然而今天,有些创作者一谈起纪录片的故事化,就害怕把自己的纪录片说成是故事片。实际上,我们把纪录片拍的象故事片那么好看不是更好吗!纪录片与故事片的根本区别不在于故事性,而是故事本身的“虚构还是非虚构”。如果因为保持与故事片的距离而丢弃故事性,无疑是为了泼洗澡水,连孩子一起倒掉了。